“麦噗组”的具身体验与价值共创

北京大学2024级MFA 张宛婷

这是一个非常有挑战性的暑期学校。在短短一周多的时间里，我们需要完成许多密集且多元的任务，包括创意项目的策划与执行、村晚表演的筹备与演出、在地村民的口述史记录，以及每日的外出田野调研。对我而言，这不仅是一场体力与脑力的马拉松，更是一场对时间管理与项目推进能力的深度磨练。

在如此高强度的日程安排下，我学会了如何更高效地运用时间，也体会到“以终为始”的重要性。在策划创意项目的过程中，我们必须在极短的时间内达成共识、完成初步构想，并思考如何让方案具备可行性与落地潜力。因为我们面对的限制很多：时间有限、预算有限、人力有限。因此，任何过于理想化的构想，很容易沦为无法实现的空谈。我在这个过程中不断练习“从现实出发”，将创意压缩、提炼、转化成真正可以执行的行动计划，这是我认为在这次暑校中收获最实用的能力之一。

此外，策划过程中也接触到许多来自导师们的建议与反馈。这些建议往往非常丰富、多元，背后反映出不同导师对于乡创实践的经验与观点。然而，在一个高度有限的项目中，我们很快就会发现：不可能所有的建议都能被同时吸收并实现。有些建议彼此甚至存在方向上的冲突。这时候，除了虚心接受意见，更重要的是要保持清楚的判断与决策能力。我们必须学会如何在信息过载与意见众多的环境中，守住核心概念、明确自身定位，才能避免项目在一改再改的轮回中迷失方向。这个过程时常充满怀疑与挫折，也会伴随着对自我能力与想法的挑战，但也正是这样的压力与磨合，让我学会什么叫做“做决定”的勇气。

另一个对我来说非常珍贵的收获，是与来自全国各地的同学、学长姐们交流的机会。大家来自不同的学校与背景，专业多元，经历丰富，我们在日常相处与讨论中聊到了求学的心路历程、未来的职涯方向、对乡村与城市的观察与思考。这些交流让我重新思考作为一位文科生，我们的未来出路可以有哪些可能，也拓宽了我对于人生选择的想象。某些谈话虽然只是短短几句，却对我产生长久的启发。

实际参与乡创项目的策划与执行，让我对「乡村振兴」这个词有了更具体也更现实的理解。很多时候，我们是在炎热的艳阳天里一站就是好几个小时，只为更完整地了解当地的空间结构与文化特质；有时候，我们站在一栋空屋前，需要去想象未来这里能做什么，该怎么做、谁来做、怎么做得下去。这些经验让我意识到，乡创不是一件浪漫的事，而是一件艰巨且需要长期坚持的事。它需要想象力，更需要脚踏实地的执行力。

这次暑期学校的体验让我深深体会到，乡村创生并不是一蹴而就的成果展示，而是无数在有限条件下努力试错、持续推进的过程。我更加佩服那些在乡村第一线默默耕耘的人，也对自己未来在文化实践与地方创意工作上的可能性，有了新的动力与期待。

北京大学2024级MFA 张芸雅

以前谈论“具身体验”总觉得不过是个学术名词，离自己很远。直至此次参与花田活动，走进花田间，才明白“具身体验”并不是抽象概念，而是深入田间地头后汗水浸湿衣物的酣畅感，是在街头巷尾与村民闲谈时的融入感。短短一周，我的身体前所未有地“在场”，这一份“在场”带来了远超书本的震撼与成长。

初入花田间，总觉得凭着以往书本中的理论和相关案例经验可以大刀阔斧的制作出让乡村焕然一新的项目。彼时我们站在旁观者视角，试图将过往所学尽数投入到毕城村的建设当中，可是理想和现实总是有差别，而在一天天与村民的相处和互动中，我们大家也都从旁观者转变为了在场者，逐渐渗透融入到乡村的各个角落。

最令人难忘的是每一次与村民的对话，听他们用最朴实的语言讲述土地的故事、生活的智慧，看他们脸庞上真诚的笑容和长满老茧却无比灵巧的双手。这些鲜活的互动，让我跳出了“学生”的标签，真正以一个“人”的身份去感受和理解另一种生活逻辑。那些关于乡村振兴、关于城乡差距的宏观讨论，一下子有了具体的、带着体温的注脚。我也重新认识到了“具身”的含义，它并非仅仅用身体去经历，而是让身体真正成为感知的源泉与存在的根系。

北京大学2024级MFA 李盈萱

自去年9月，在北大课堂上，常常听向老师讲述白马花田的营造过程，听老师讲这里的山、这里的路、这里的人，以及艺术为乡村带来了什么。这一年里，我对毕城村的印象越来越清晰，直到走进这片土地，看到清晨绵延的云海、烈日下成片的苞谷，灌溉农田的水路泠泠作响，看到背着80斤苞谷上山的大伯、热情地和我们打招呼的奶奶，才真正开始理解老师口中的“乡土情怀”。

本次暑校以“具身体验与价值共创”为核心主题，引导同学们探索“艺术介入乡村”的实践路径。我与贾朋辉、张芸雅、张宛婷三位同学组成小组，选择了“毕城村的地图叙事”作为切入点。我们不再满足于纸上的线条，而选择用双脚丈量村庄的蜿蜒小径、每一段陡峭坡坎。用心灵叩访村民与道路的故事。在村民的屋檐下、田埂边，我们倾听他们讲述与道路相关的记忆，哪条小路承载着赶集的喧嚣，哪个岔口聆听过学子的书声，哪方河堤曾是儿时嬉戏的乐园，哪个老屋寄托着几代人的悲欢。这些口述史，如同散落的珍珠，被我们小心翼翼地拾起，试图串联成一幅饱含情感与人情味的活态地图。每一步丈量，每一次聆听，都是对“具身”最真切的诠释——知识源于田野，理解生于共情。

同样，在毕城村外，大巴山中，我们感知历史的厚度，探访巴人遗踪，那遥远而神秘的“白虎”传说仿佛在群山中低语；隔着博物馆的玻璃凝视古老的傩面，那些粗犷狞厉的线条背后，是跨越千年的信仰凝视与生命呐喊。这片土地所蕴藏的文化深度，远远超出了我此前的想象。它提醒我们，乡村不仅是地理空间，更是中华文明多元一体格局中不可或缺、深埋根脉的所在。

白马花田的土地、山路与乡亲的面庞，大巴山的历史传说，已深深烙印在我的记忆里。这份带着泥土芬芳的“具身体验”，将不断提醒我，未来的学术研究与实践探索，必须深深扎根于这片广袤而充满生机的土地，用心倾听大地的声音，用情感受人们的需求。只有如此，我们才能真正参与到“价值共创”的进程中，为守护文明根脉、激活乡土未来贡献自己微薄而真诚的力量。此行，是一次学习的结束，更是一段扎根乡土、问道田野的漫长旅程的开始。

来田头，不只是看风景，而是连接在彼此的日常里

光宗耀组（排序为上图从左到右）

霍骄（四川美术学院/硕士）

庄园（中国美术学院/硕士）

王子仪（西南交通大学/本科）

郭莹若（四川美术学院/硕士）

—排序为姓名拼音首字母—

王子仪

西南交通大学2024级本科生 

曾参加“融汇的视野：丝绸之路艺术史”川美·川大联合国际工作坊（中德）、艺创生态·智汇洱海：“一带一路”艺术互鉴计划（2025）大理工作营、

Future Flight: Innovation,Business Models,and Sustainability in Emerging Aerospace Ecosyste 线上工作营。

暑校心得

2025年盛夏，我随北京大学“具身体验与价值共创工作营”踏入四川省达州市宣汉县白马花田。这座深藏于川东群山中的村落，山峦层叠画，却因青年流失与产业单一而日渐沉寂。八天时间里，我与三位组员以“创变者”身份扎根田野，在刘新刚导师的指导下，将村民李姐家的一栋老屋改造为品牌“来田头”——它不仅是网红打卡点，更成为激活村庄生命力的“心脏”，串联起游客与村民、传统与现代、失落与重生。

“来田头”是我们的理念，在白马花田，来到田间地头摒弃城市的喧嚣嘈杂，看着绝美的风景心中的甜便涌上心头。

还记得那个下午，顶着酷暑在李姐家二楼刷墙。大家轮番上阵，汗流浃背中不时后退几步，眯眼打量墙面的色泽是否匀净。待天色擦黑，又举着手机电筒摸回路边，继续地绘和鹅卵石的创作。村民们也好奇的上来围观，小朋友们也围上来一起共创。

忙至深夜，疲惫终于随院坝里吹来的清风慢慢退散，取而代之的是一股踏实的、沉甸甸的温暖。那一刻我们更加笃定：将院坝化身为人们愿意驻足停留的港湾，依靠的绝非个人灵光乍现，而是与村民们肩并肩、手把手，将每面墙抹平，每道地绘制亮，每颗石头都用心打磨。作品扎根于此地，那份携手创造的情谊，亦牢牢烙印于心，留存在了现场。

期待有一天，踏入“来田头”的人们不再好奇“这有啥好耍”，而是自然而然地坐下，端起一碗温糯的现熬玉米糊糊，再呷一口清茶，聊几句家常。孩子们的笑语在院坝间自由奔跑。等到那时，我们便会知晓：这片土地，这片用心耕耘、用信守护、用诚交流的“田头”，终于开始自己欢畅、有力地跳动了起来。

庄园

中国美术学院2022级硕士 

曾参与杭州武林路街区更新、宁波象山石浦文化微地标设计研究、重庆潼南蔬菜小镇场景系统设计研究等项目实践；设计作品在英国国际艺术设计大赛，环球视觉国际艺术设计奖，中国包装创意设计大赛，2024首届香港青年创新设计奖，第16届中国高校美术作品学年展，2024年青年大学生手绘艺术与创意设计作品大展等奖项中获奖；入编出版物《中国视觉艺术年鉴2024-2025》、《发现乡村之美-绘画与影像中的乡村》。

暑校心得

毕城村于我而言是一个具体的人，田里的作物是他的皮肤，屋舍组成了他的骨骼，村民的雀跃是他流动的血液，每日的云雾是他思绪的表达，而我用行走勾勒他的轮廓，构成我们之间独属的对话...

尤其是在我发现荷兰建筑师雷姆·库哈斯（Rem Koolhaas）用研究与实践所阐释的“世界的未来在乡村”和毕城村11岁的男孩原梦“希望毕城村走向世界”的美好愿景竟不谋而合后，毕城村的“人”的属性在我的感知中愈发强烈。

正是在这种“人”的感知愈发清晰之际，“来田头，一起晒坝坝”项目实践如同一把钥匙，开启了我与毕城村更深层次的对话。它像是一个充满哲思的行动宣言，召唤我们回归孕育生命的田头，聚集在承载着集体记忆与日常欢聚的院坝。

田，是物理的土地，更是精神的家园。“来田头”的实践，其深层意义正是去挖掘这些潜藏于日常肌理中的新场景可能。每一次在“田头”的聚集，都不仅是活动的呈现，更是对“院坝精神”的现代演绎。通过对“田”字的重构与活化，将其拆解为四个“口”，视其为毕城村内一个个充满潜力的空间节点，通过场景、故事线，创意性地串联起来，编织为一张动态的“场景网络”。这张网，如同毕城村这个“人”身上的经络与血脉，将活力与信息输送到各个角落，使得整个毕城村便真正转化为一个无边界的、共享的、充满互动与可能性的场域—“院坝”。最终，传统的“院坝”升华为一种连接人与土地、人与人、过去与未来的生活方式。

同时，它也是一次关于“家园重建”的感召性实验，其指向一个由村民、返乡青年、外来创客、游客等多元主体共同参与、共同书写的毕城村的未来图景。每一个被激活的“口”，每一次场景的演绎，都是多元力量介入、协商、共建的成果。

毕城村这个“人”，其“骨骼”在更新，“血液”在奔涌，“思绪”在碰撞交融，它正以其独特的方式，回应着元梦“走向世界”的童真期盼，并非被动地被世界看见，而是以充满主体性与创造力的姿态，自信地融入并贡献于更广阔的文明图景。

行走在毕城村的脉络里，我不仅勾勒了它的轮廓，更触摸到了乡村作为未来文明重要实验场的澎湃心跳，“来田头”，是回归本源，更是面向未来的邀约！

郭莹若

四川美术学院2024级硕士 

研究方向为美术与书法、艺术教育与社会美育、艺术乡建。荣获2022-2023年度国家奖学金；中国画作品《时代欢歌·快乐涟漪》入选广东省美术家协会主办“广东省第八届中国画作品展（2023）；中国画作品《时代黄金周》入选广东省许钦松创作奖铜奖（2023）；书法作品多次入选各级展览。

担任重庆市北碚体卫艺科“与一个村的约会”儿童乡村美育实践活动项目策划人、执行导师；担任2024年“融汇的视野·丝绸之路艺术史（中德）国际”工作坊执行助理；于2024年12月26日至2025年3月15日在重庆山城巷传统风貌区担任黄淋艺术研究院、活的美术馆“10万个黄淋共创艺术展”的策展人、艺术创作者、设计师。

暑校心得

在花田里，带一颗“空杯心”向儿童学习，向村民学习，虽然是短暂的相遇，但却在一件件小事总湿润了眼眶，邂逅美好。跟村民访谈的时候，方言容易成为我们交流的限制因素，所以随行伙伴有听得懂的就会顺畅一些。 我听不懂四川方言，但带着真诚和敬畏之心去跟村民聊天，在听不懂的情况下我们互相比划着手势，真诚的心会彼此会意，温和、友好、彼此的善意也让我收获很多信息。所以说不要受到语言限制而放弃每一次宝贵的交流机会。 如果声音看得见，或许是心与心的碰撞擦出的温情火花。

做不到的事情就不要随便许下承诺。田野人不在意，但是小孩会记在心里。第一天下田野遇到一个11岁的孩子，因为田野过程玩的比较开心，小朋友主动要了我们的QQ，随行同伴跟小孩说我们明天再来，给你带奶茶。对我们来讲可能只是一句话，但是小孩子会记在心里。第二天的行程安排没有经过小孩家，一整天小孩都发QQ消息问我们什么时候回来。（等待了一整天，还给我们打视频了，是想念也是等待一个承诺）。我们为疏忽了诺言而感觉到愧疚。回想小时候大人说话不算话，约定好了的说变就变，我们这样失约，是童年的我挺讨厌的“不守信用的大人”。我之前一直觉得，如果是说出口的话，答应过别人的事，无论事情多小，无论程度多难，都要做到，我是这样要求自己的，竟然在花田失约了。后来我们跟这位小朋友耐心解释了也履行了迟来的诺言。在后面的行程中注意到我们的言语重要性，希望我们可以成为一个信守诺言的人，这是一种责任，也是一种爱。

我们总是容易以自己的视角来剥夺儿童的话语权，惯性的去觉得“小孩子就是不懂事”，“经验不够丰富”。其实我们是平等的，每一个人每一个阶段对世界都有自己的理解。花田的儿童给我带来太多太多的触动，希望他们可以健康快乐的成长，再次遇见我们共同生长美好。感恩遇见！

霍骄

四川美术学院2023级硕士 

现为四川美术学院艺术学（艺术批评方向）硕士生，研究方向为西方当代艺术理论与批评，曾担任“一带一路”艺术互鉴计划泰国站、广东站工作营负责人、第六届中国乡村美育行动计划项目助理；展览方案《深描与蔓延》入选2025届四川美术学院艺术人文学院“会呼吸的思想”毕业展策展项目；展览方案《间奏》入选2025年度四川美院美术馆“青年策展人计划”。多次获得优秀学生干部、新文科创新比赛等荣誉。

暑校心得

来田头，先坐一坐；先把人留住，再谈风景。我们沿着最常走的那条路做事：一线多点、轻介入、用在地材料说话。

这次在白马花田的创作，是一口气连起来的活：下午顶着热浪在李姐家二楼刷墙，大家轮着上、一起后退看效果；天黑后举着手机电筒下到路边做地绘，村民围上来把挑好的鹅卵石递给我们，“这个好看，来画这个哇！”，我们就上色、摆放，石头一颗颗像穿上了新衣。在村里我们也认识了几个小朋友，和原梦弟弟很快熟起来。原梦弟弟也从旁观变成了我们的一员参与到创作中，我们地绘中的“来田头”这三个字便出自于原梦之手。忙到收尾，院坝风一吹，累意退下去，只剩踏实。我们更清楚了：把院坝变成让人愿意停下的地方，靠的不是谁的个人灵感，而是和村民一起把一面墙、一条地绘、几颗石头认真做好。作品留在现场，关系也留在现场。

回头看这一趟，我们更在意的是那些细小但管用的变化：一面墙抹匀了，一道地标亮起来，几张椅子坐得住，夜里有光、白天有荫，规矩也说得清。村民递来石头，孩子帮忙收拾，我们把每一步都做稳一点。接下来就照这个劲头往下走：把“坐得住、看得清、走得安全”这些小事持续打磨；晚上留点时间让人说话。让大家来这儿不再问“有啥好耍”，而是顺手就坐下，端起一碗甜玉米糊糊、品一杯清茶慢慢聊，我们就知道，这个地方开始自己运转了。

END

编辑：张芸雅

审核：闫小青 杜慧珍