2024年第9期工作简报

 

“北京大学艺术国际博士生学术论坛·文化产业分论坛”顺利举办

 

2024北京大学艺术学国际博士生学术论坛文化产业分论坛以“智能创意与艺术治理”为主题，鼓励青年学者展开深入的学术对话，探讨人工智能时代的创意特质、感性分配与艺术体制，在歧见中达成共识。围绕此主题，本次文化产业分论坛面向全球接收相关研究领域青年学者的论文，分享彼此在该领域的研究成果，共构思想实验室。论坛共接收45篇投稿，经筛选后共产生14篇入选论文，作者来自北京、澳门、浙江、湖北、天津、山东、意大利、泰国等国家和地区。对外经济贸易大学政府管理学院教授吴承忠、北京大学艺术学院研究员董丽慧、北京大学信息管理系教授周庆山、中国传媒大学文化产业管理学院文化产业系副主任，副研究员陈娴颖作为点评嘉宾受邀参与了此次论坛。

 

文化产业分论坛现场

 

2024年8⽉30⽇下午，北京⼤学艺术学国际博⼠⽣学术论坛⽂化产业分论坛在燕南园 51号院拉开序幕。在开幕式上，北京⼤学⽂化产业研究院院⻓、北京⼤学艺术学院教授向勇⾸先致辞，向勇教授回顾了论坛的起源和发展，强调了⻘年学者们在论坛上分享学术和启迪思想的重要性，他提到，尽管参与者可能具有不同的问题意识、研究⽅法，甚⾄得出不同的结论，但这种多样性正是学术讨论的魅⼒所在。并期望博⼠论坛能完成为⻘年学者们建⽴学术友谊的纽带。随后，北京⼤学艺术学院研究员、北京⼤学⽂化产业研究院副院⻓祝帅从学科和专业建设的⻆度进⾏了发⾔，他介绍了艺术学院在教学和科研⽅⾯的新进展，提到了新成⽴的创意设计与艺术管理系，以及该系在教学和科研上所承担的重⼤项⽬。表达了学院对优秀⼈才的重视，并⿎励在座的师⽣以不同形式参与和⽀持创意设计与艺术管理系的教学与科研发展。

文化产业分论坛围绕此议题共设置三大分会场：“数字技术与创意产业”、“文化+科技的价值挖掘”、“人工智能的实践与治理”。参会者在论文中使用了多学科的研究方法，如社会学、民族志，研究方法包括田野、文献、大数据、深度访谈等。将文化研究与智能创意相结合，探索了非遗、乡村、版权、影视、动画等数字时代的文化产业。通过结合经典理论，如文化菱形模型、工具理性与价值理性、文化景观、游客凝视等，以新的视角探讨了跨学科、跨门类的相关热点话题。

 

论坛开幕式向勇致辞

论坛开幕式祝帅致辞

 

开幕式后，本届论坛的第⼀场会议以“数字技术与创意产业”为题，参会学者以博物馆的运营策略、城市⽂化创意产业的发展、⽹络迷群的情感劳动对社群凝聚⼒和⽂化⽣产的影响，以及中国农村⻘年与本⼟⽂化的联系等研究角度，对文化产业中的现存问题进行深入分析。2024年8月31日上午，以“文化+科技的价值挖掘”为主题的第二场分论坛中，参会学者探讨了民族景观建构与意义再生产、文化景观视角下非遗集市融入城市文化空间、数智时代下非物质文化遗产的传播，智能时代的苏绣变革，以及内容创作者与平台算法的博弈等主题。8月31日下午，以“人工智能的实践与治理”为主题的第三场分论坛中，参会学者就AI时代的剧场数字化转型、AI影响下艺术生态与管理的传统模式的改变、AI对电影法的价值的改变、生成式人工智能赋能电视内容生产的价值逻辑，以及AI技术对动画生产流程与组织结构的影响等话题展开讨论。

评议老师们对论⽂的研究深度和创新性给予了肯定，同时建议青年学者们可以进⼀步结合不同学科的相关理论来增强论⽂的学术深度，提出对中国实践的启示，通过⽂化艺术形式强化⽂化认同。此外，在理论研究的过程中应注重案例的分析，实证性的案例能更好地展现文章思路。他们鼓励青年学者继续提升研究的学术价值和实践意义，在现有研究基础上进⾏更深⼊的探索和创新。

 

文化产业分论坛

 

论坛闭幕式上，设计学分会场的学术主持祝帅老师代表设计学分会场以及向勇老师所在的文化产业分论坛，进行学术总结。文化产业分论坛和设计学分会场一共征集到100多篇论文提要，分别筛选了14篇和16篇文章参与现场报告，以线上线下相结合的形式进行了5场精彩的分论坛。祝帅老师认为，在这5场分论坛中，各种议题高度回应了此次国际博士生学术会议的主题，就是歧见与共识，因为文化产业和设计都是交叉学科，必然带来两种不同的学术背景，因此必然需要在各种歧见中寻求共识。一方面，来自于计算机、人工智能、产业管理等领域的学者，抛出了诸如智能创意、数字技术、文化科技、智能伦理等许多我们此前传统的艺术学研究所不关注的议题。而在另一方面，来自艺术学领域的学者又在艺术史论、艺术设计和艺术伦理、艺术乡建等方面提出了许多前所未有的问题。两方面的学者通过不同的论坛，不同的会场进行着交叉碰撞和互动，各自把对方作为一种补充，从而寻求共识，很好的回应了论坛的主题。

 

 

由台湾著名作家白先勇携手江苏省苏州昆剧院共同打造的青春版昆曲《牡丹亭》，于2024年9月14日晚再次走进北京大学，在这所百年学府重现中国文学美丽的爱情神话。此次活动起源于2009年，白先勇与北京大学文化产业研究院共同发起“白先勇北京大学昆曲传承计划”，其后他连续十年到北大授课。从课堂教学到学者研究，从社团爱好到舞台表演……在北大，听昆赏昆、学昆唱昆始终如杜丽娘花园般“姹紫嫣红开遍”。多家专业昆曲院团与北大缔结友谊，经典昆曲剧目与折子戏在北大上演，在青年群体中广结知音；讲座交流、艺术课堂等多种形式的合作机制，为北大培养了大批能懂昆曲、理解传统艺术之美的高素养观众群体。

 

 

 

此次庆演系列活动是由北京大学党委宣传部、北京大学艺术学院、北京大学文化产业研究院、北京大学会议中心联合主办。青春版《牡丹亭》于2004年在北京大学百年讲堂首次演出，并于2005、2006、2009和2016年四次来到北京大学演出。本次庆演则是由20年前青春版《牡丹亭》原班人马再次齐聚北大，以经典全本的形式重现这一“中国文学最美丽的爱情神话”。14日晚演出前，北大校长龚旗煌会见了著名作家、该剧总制作人白先勇，就中国传统文化在北大的传承与推广、两岸高校艺术教育交流等问题进行讨论。龚旗煌表示，青春版《牡丹亭》进校园增强了青年学子的文化自信，北大将延续昆曲教育传统，继续为昆曲文化传承作出贡献。白先勇回顾了与北大合作推广中华优秀传统文化的经历，表示将与北大一道进一步推进高校昆曲艺术教育与传承事业的发展。双方互相致赠纪念品并合影留念。白先勇将其著作《牡丹花开二十年：青春版〈牡丹亭〉与昆曲复兴》赠予北大。

为了更好传承昆曲等传统文化及艺术形式、让师生感受优秀传统文化魅力，北京大学于近日启动“无域·北大中华文脉传承计划”。20周年庆演则作为该计划首场重要活动，通过青春版《牡丹亭》演出以及文化讲座、专题展览等多种形式的活动，为师生观众营造立体式、沉浸式体验昆曲艺术的平台。青春版《牡丹亭》自创排之初，便以其独特的艺术魅力和创新精神赢得了广泛赞誉。整场演出集歌、舞、诗、乐优美表演形式于一体，除了保留原作所有经典唱段外，还增添了大量符合年轻人审美情趣的现代元素。从“梦中情”的朦胧绮丽，过渡到“人鬼情”的浪漫奇幻，抵达“人间情”的温馨真挚，上、中、下三本演出编织出动人心魄的情感画卷。

此次庆演系列活动还包括五场青春版《牡丹亭》系列文化讲座。白先勇、郑培凯、朱栋霖、翁国生、陈均等五位来自业内与学界的专家学者们围绕该剧的艺术特色、文化内涵及传承意义等方面为北大青年学子进行深入讲解。演出期间，“牡丹还魂——2024北京大学青春版《牡丹亭》视觉艺术展”在讲堂广场展出，该展由北京大学文化产业研究院院长向勇教授担任学术主持，由北京大学文化传承与创新研究院艺术总监宋亮策展，精选十余幅著名摄影师许培鸿先生《牡丹亭》舞台摄影作品进行户外全景展示，更好地以空间叙事方式增加了其互动性、体验性及传播性。展览受到校内师生广泛好评，称每幅作品都可以勾起内心对“情与美”精神的追求。

 

 

 

自2009年起，白先勇与北京大学文化产业研究院共同发起“白先勇北京大学昆曲传承计划”，其后他连续十年到北大授课。白先勇表示“很开心通过此次演出回到熟悉的燕园，北大学子散发的青春气息和积极进取精神让我振奋不已。”白先勇感慨地说，看见众多学子对青春版《牡丹亭》的支持与喜爱，让他感受到中国青年知识分子的文化自信。