
北大文产院工作简报2024年第2期
2024年第2期工作简报
智库转化成果
——首期人工智能艺术创意公益工作坊
2024年1月,中央经济工作会议提出,加快推动人工智能(Artificial Intelligence)发展。工信部提出,我国2023年AI核心产业规模达5000亿。随着人工智能核心技术的飞速发展,各行各业都积极推进与AI的融合发展,从而获得全新的发展动力与提升潜力。AIGC(人工智能生成内容)作为AI技术的一个重要分支,正在逐步改变文化产业领域内的文化内容创作、分发和消费的方式。北京大学文化产业研究院积极推进AI与文化产业交叉领域的科研探索,并将一部分成果进行转化,打造普惠化、公益化的AI艺术创意工作坊,对AI文案、AI图像、AI视频、AI演示文稿、AI数字人、AI音乐等多领域进行分享,从而提升AI技术应用在文化产业从业者内部的认知度,促进AIGC赋能艺术创作的深化发展,让AIGC的力量被更多大众所见、所知、所用。
基于此,北京大学文化产业研究院正式启动了“人工智能与艺术创意公益工作坊(一期)”项目,并于2024年2月圆满落幕。
作为“人工智能与艺术创意公益工作坊”系列的第一期,工坊设计基于CBET能力本位(Competency Based Education and Training Model) 能力训练模型开展,从人工智能的基础背景出发,充分讲解工具应用,直至具体的落地场景,深入浅出,试图让每一位工坊的参与者获得完整、系统的AIGC入门训练,从而成为一名合格的AI使用者、创意者,通过AI加持,让文化行业从业者获得工作效率提升,也为艺术行业的门外汉打开一扇加入艺术创意生产者的大门。
本期工作坊共分为6讲,包括AIGC通识入门、AI 图像生成专题、AIGC工具集锦、AI 短片全流程专题、美学基因助力AIGC、AIGC应用落地案例分析等。
首先,通过第一讲的“AIGC通识入门”从一个模拟“图灵测试”的破冰小游戏开始,给出一系列图像、照片与文本,让学员判断其内容是由人类创造,还是AI生成。活动中,许多学员初次感受到了AI力量的神奇与强大,同时也意识到AI已悄然渗透进我们的日常生活。接下来,主讲人系统性地介绍了AI与AIGC的定义、背景、行业总览,提出AIGC已经加速成为AI应用领域新疆域,推动人类社会迎来下一个时代。
其次,在“AI 图像生成专题”中充分展示了AI绘画的强大效果、多元用途与使用方式,并且对Midjourney、Stable Diffusion等主流工具展开了介绍。图像(Image)是人类有史以来最为重要的信息承载工具之一,通过AIGC的方式生成图像,能够提高内容生产效率,同时也对创作者的提问能力、逻辑思考能力、信息整合能力以及审美能力提出了要求。通过工坊学习,学员初步掌握了AIGC基础图像应用技巧,并利用学到的知识,通过一段简短的指示词(Prompt)创造出许多有趣的AIGC龙年主题绘画及设计图,感受到AIGC实践的神奇魅力。
再次,工作坊在“AIGC工具集锦”中按照类别讲解了当前比较主流的多款AI工具及其应用场景,涉及到AI文本、AI音乐、AI数字人、AI演示文稿等多领域。通过这些工具的介绍和演示,学员们能够更全面地了解AIGC的多样性和实用性。其中,AI文本及策略工具包括ChatGPT、Claude、文心一言;AI音乐工具包括Suno、Soundful、网易天音;AI数字人及语音工具包括Heygen、11Labs、D-ID等;AI演示文稿工具包括Gamma、Sankki、WPSAI等。同时指出,多种工具应用的核心仍然在使用工具的人,因此需要更新认知、提升软实力,从而更好的在多种AI工具的支持下增效提速,从而成为新时代的内容创作“多面手”与“全能兵”。
进而,通过“AI 短片全流程专题”中将前面三讲的内容进行整合,并引入了AI视频制作工具:Runway、Pika、Pixverse、Neverends等,并对基于Stable Diffusion的Control net、Animate Diff及Comfy UI进行了基础介绍。当今,AI影片的应用途径越来越广,从商业化的TVC广告到官媒央媒的宣传片、故事片,《AI我中华》、《中国神话》等影片也让AI短片逐渐走入大众视野。工作坊中讲解了AI技术加持传统影片工作流,主要体现在前中后期三个阶段:前期,基于AI文本工具生产影片创意概念、文案及脚本;中期,基于AI绘图工具进行场景及人设概念图设计,并绘制特效化场面静帧;后期,基于AI视频工具将静帧动效化,加入影片当中,并且配合AI音乐工具融入背景音乐,剪辑处理后完成影片制作。
工作坊结合北京大学文化产业研究院的工作重点,即构建美学基因库的目标,将“美学基因助力AIGC”专题在北京大学文化产业研究院 “中华美学基因库”重点成果的指导下,进行中国优秀传统文化的数智化转化输出,从东西方美学史角度出发讲解AIGC与艺术基础的融合点。本讲基于“美不自美,因人而彰(柳宗元)”与“心不自心,因色故有(马祖道一)”两个著名中华传统美学理论,重点讲述“何以为美”、“美在意象”的概念,通过一系列艺术家介绍、美学风格流变展示、历史名作赏析,结合AIGC 提示词工程(Prompt Engineering)搭建框架,为学员描绘了一个多元交融、万象共生、圆融自得的美学世界。想要学好AIGC,美学知识必不可少。实际上,AIGC的艺术产出要基于人为给出的关键词,且输出效果并不稳定,需要有大量人为调优及筛选。因此,AI工具的使用者需要拓宽美学知识、提升鉴赏能力与品味,才能做好提示词撰写与成果调优工作,从而与AI和谐共生。
最后“AIGC应用落地案例分析”,是对前面五讲内容的总结提炼与应用转化。结合AIGC的文本、图像、视频、音乐等多媒体生产能力,AIGC能够在传媒、艺术、新闻等多领域焕发生命力,为文化产业提供全新的就业岗位与行业需求,如AIGC的数字人口播、文案策划、建筑及室内设计、全天候虚拟情感陪伴、文旅短片制作等。AIGC实现低成本、甚至零成本的自动化内容生产,降本增效,为文娱内容领域带来巨大影响,存在广阔发展前景。
总体而言,本次活动共辐射来自全国17个省份的1500余人,筛选出20人作为工坊核心营员。学员年龄范围广、专业背景多元、学历普遍较高。年龄方面,最年轻的学员仅有16岁,最年长的学员则已有66岁。学历方面,70%以上为高校硕博、讲师、副教授,22%人在本科,仅有8%高中及以下。专业方面,超过半数的听众拥有艺术管理、设计、新闻传媒专业背景,也有来自软件微电子、信息科技、工程建设等理工专业及考古文博、社会学、人类学等社科专业的同学。地区方面,还有来自韩国、日本、美国、加拿大等地的学员参与,充分彰显本次活动的国际化、全球化、公益化。
本期工作坊是当今前沿数智成果的普惠转化活动,是一次文化创意与数字技术结合的创新实践探索,活动中产出了共千余份AIGC图文音像作品,并筛选出了多名优秀学员,汇聚了一批优质数创人才,助推实验室持续向上发展。对比工业革命时代的珍妮纺织机,多种AI工具必然成为新一代技术革命的引领者。它将人们从重复的智力劳动中解放出来,让工作者成为“创意者”。推进“人工智能艺术创意工作坊”,就是推进机器成为人的延伸,赋能元宇宙时代话语权力下放,从而推进AI这一新质生产力的大众化、普及化。随着新质生产力的不断开发,人们的生产合作方式也将产生前所未有的变革,实验室将始终推进AIGC研究探索与成果转化,为人工智能赋能文化产业创新发展注入新的活力。
编辑:张悦苧