中国少数民族工艺美学的价值体现在六个方面：

第一，具有历史价值。少数民族工艺美术是民族史的回溯和再现，是保存民族史的重要载体。

第二，具有人文价值，所有民族工艺美术作品，都是民族文化的重要体现，是凝聚一个民族精神的重要载体，是对后代进行人文教育的重要手段。

第三，具有审美价值。少数民族工艺美术集中呈现了一个民族对美的理解，是一个民族长期以来创造美、发现美、欣赏美的结晶，是一个民族审美观念的集中呈现。

第四，具有信仰价值。少数民族工艺美术是一个民族伦理和宗教信仰的外化，在这些看似普通的服饰服装、家庭用具、祭祀仪式和用品、建筑装饰上，都渗透着一个民族的精神信仰。

第五，具有心理价值。一个民族的工艺美术作品，渗透进生活的各个层面，是每个民族的成员心理稳定、民族和谐和凝聚力的精神基石，能够有效促进族群的心理认同，并为所有成员提供重要的心理支持。第六，具有经济价值，这是少数民族工艺美术最为根本的功能，它是一个民族的所有成员的生活载体和经济来源，因此具有生生不息、永远持续的内在动力。

少数民族工艺美术是一个巨大的宝库，它既具有美学和人文价值，还具有重要的产业和经济价值，少数民族工艺美术的发展已经得到社会各界的普遍重视。然而传统少数民族工艺美术的发展与演变，最终却依赖于一个族群长期稳定的生活与信仰传统，依赖于一个民族长久存在的节庆、祭祀与生活西俗，在这个基础上才会产生一个地区一个民族的特殊的服饰、舞蹈、建筑、饮食等手工艺术。传统的生活习惯和民俗、信仰，传统的社会结构，是传统少数民族工艺美术的基石。因此，要保存、发展和弘扬少数民族工艺美学，关键的问题是要保存传统的生活方式与习俗。当然，生活方式与习俗也不是固定不变的，每个民族在不同的历史阶段，都发生着生活方式和习俗的渐变。因此，我们一方面要从保存和传承少数民族工艺美术的目标出发，尊重和保护传统生活方式和民族习俗，但同时也要与时俱进，学会在新的时代创造新的民族文化，这就是所谓“温故知新”、“亦旧亦新”、“与古为新”。中华民族正处于民族复兴的关键时刻。在中华民族文化复兴的伟大进程中，少数民族工艺美术具有独特的、重要的、不可替代的价值，是传统文化中最璀璨但同时也是最脆弱的组成部分。不可讳言，随着民族生活方式、社会结构和信仰体系的变迁，一些传统工艺美术正在加速消逝。保存和发扬传统民族工艺美术的宝贵遗产是中华文化伟大复兴的重要部分，我们要集结全社会的力量，建立社会多元支持机制，通过学校、公益组织、政府、商业组织、合作社、金融体系、现代电子商务网络和互联网传播体系等的合力，推动民族工艺美术的发展与创新。我们要通过文旅、娱乐、文化产业的发展，通过传统节庆、礼仪、祭祀仪式的再发掘与当代再现，促进民族工艺美术的“活化”。我们相信，中华文化的复兴一定伴随着中国各民族优秀工艺美学的复兴，少数民族工艺美术的黄金时代正在到来。

 

（本文作者为北京大学经济学院教授、博导、北京大学产业与文化研究所常务副所长，本文节选自：王曙光著《文化中国》，中国出版集团研究出版社，2022年版）

 

编辑：任丽宇