报告以“学科范式转型”为主线，覆盖艺术理论、艺术遗产、戏剧与影视、设计学、音乐学、舞蹈学、美术史等多个领域。研究指出，北京艺术学界正从“知识引进”迈向“体系创新”，逐步摆脱单一西方理论参照，转向以中国经验为基础的自主知识体系建构。这一转型不仅体现在理论话语层面，也体现在学科结构与研究路径的整体调整之中。

在理论建设方面，报告强调“学术主体性”的集体建构成为年度核心特征。在习近平文化思想与“两个结合”原则的指引下，各学科围绕“中国学派”展开探索：影视学提出“文心电影学”“温暖现实主义”等理论路径，设计学重估中国传统装饰观念，音乐与舞蹈领域亦推进本土化理论体系建设，体现出从理念倡导向体系化实践的转变。

在方法论层面，跨学科融合成为显著趋势。美术史与考古学、物质文化研究结合，推动研究从图像分析走向历史语境重构；设计学引入社会学与人类学方法，拓展至社会创新与公共治理；数字人文与数据分析进入影视与音乐研究，显著提升学术解释力。这种方法论革新正在重塑艺术学研究范式，并对人才培养与评价体系提出新要求。

技术因素亦成为推动学科发展的关键变量。人工智能（AIGC）、虚拟现实（VR）等技术深刻影响艺术创作与研究方式，相关讨论已延伸至创作主体性、作者权与影像真实性等理论层面。同时，数字技术在文化遗产保护与学术传播中的应用不断深化，推动艺术学向“技术—人文融合”方向发展。

此外，报告突出艺术学的社会功能与公共价值。相关研究积极服务国家战略，在乡村振兴、城市更新与公共文化服务中发挥作用，美育推广与文化传播成为重要增长点，体现出艺术学由知识生产向社会实践转型的趋势。报告同时提出，应推进学术评价体系改革，增强对跨学科与新兴领域的支持，并在“新文科”背景下优化课程体系，以应对学科发展新需求。