栗天依

天津大学建筑学院2023级非遗学硕士

研究方向为艺术乡建、非遗博物馆、非遗国际实践。现任北京民艺非遗研究院研究员、中国艺术人类学学会会员、天津南开民间文艺家协会会员。致力从设计类到人文类跨学科交叉研究，获国省市级竞赛奖项10余项，校级奖项50余项，国家外观专利授权5项。“非遗家ICH+”自媒体主理人，账号文章单篇最高阅读量40万。搭建跨学科非遗交流平台，组织沙龙3次，特邀主讲UNESCO非遗咨询专家、联合国开发计划署可持续金融助力乡村振兴项目导师等。

感悟心得

在为期一周的“具身体验与价值共创”艺术乡建暑期学校中，我深度参与了“听得见的毕城”和毕城村桥亭建造项目，这两段经历成为反思城乡关系与设计伦理的重要契机。

当何书记提出桥头空地需遮阳避雨设施时，该项目从初始便确立了需求本源性的乡建伦理，村民自主诉求取代设计师预设方案，规避了外部力量强加伪需求的风险。在48小时极限工期内，持续强降水、材料运输中断与多方协调压力构成严峻挑战，但在三位导师指导下，我学会如何在乡村建设中“借力打力”，结合村民和设计师的共同力量。此过程实证了社区韧性在突发干扰中的核心价值，其动力源自村民对自身需求的强烈认同所催发的集体行动力。建造过程中从不关己事到村民自发参与，涵盖工具传递、场地清理等非技术性协作。当村民的方言构想直接融入空间设计时，参与式设计获得具象诠释。当设计师从精英主义的他者，转而成为乡土智慧的连接者，才是艺术乡建的本真。这一角色蜕变的本质在于知识权力结构的颠覆——凉亭檐下村民倡议的玉米串装饰，并非对美学秩序的僭越，而是在地知识系统创造力的觉醒宣言。设计师的价值从解决方案的给予者转向集体智慧的催化剂，使乡建成为知识民主化、价值共创的实践现场。

在效率崇拜的时代，毕城乡建教给了我重拾“慢”的智慧。在标准化的洪流里，它为差异性保存最后的火种。当设计师放下绘图笔捧起村民递来的粗陶碗，当筑造的声音停息而栖居的絮语升起，一座与村民共同创造的凉亭便完成了它最庄严的使命，不是作为凝固的风景，而是成为土地与生命和解的证人。真正的乡村振兴不在于美学形制的移植，而在于让每双握过榔头的手都获得创造者的尊严。

杨桦

2023内蒙古艺术学院硕士

研究方向为艺术设计《视觉传达设计》在校期间参与内蒙古艺术剧院第一届文创设计大赛，《“绽放舞步”-内蒙古艺术剧院文创设计》获内蒙古艺术剧院第一届文创设计大赛二等奖，《颂马砖影》获内蒙古艺术剧院第二届文创设计大赛三等奖。经常参加志愿活动，多次获得大创、优秀学生干部、校奖学金等。

感悟心得

在去之前，

就满满的期待，

期待会发生什么，

期待会交到什么朋友，

期待我的田园生活。

当到达达州之后，与组织见面之后，我们虽然来自不同的地方，不同的学校，但好像之前就有认识，那样默契与和谐，好像多年未见的老友。

到达村子，首先映入眼帘的是错落有致的房舍，灰瓦白墙，质朴而具地方特色。周边是大片农田，呈现不同景色，翠绿的秧苗和沉甸甸的稻穗，散发着浓郁的田园气息。还会听到鸡鸣犬吠，感受到一种宁静祥和，远离城市喧嚣的氛围。

见到表哥表嫂，他们热情好客，给人一种亲切的感觉，让刚到陌生环境的我，不那么紧张。

之后我们进行了开营仪式，和村落的调研。

与书记的走访，我了解到了村落生活的原样，

听说，看见，远不如身处于环境之中，让我更加感触。

接下来的几天，我们去了巴山大峡谷，月亮坝，巴蜀博物馆等。在不知不觉中，我对这片土地了解的越来越深，了解到了他们的文化。

原来想要了解一个地方，首先需要了解他们的背后的文化。

在接下的几天，我在村子里面与村民交谈，对我印象最深的，就是这个奶奶。

由于奶奶普通话不太好，而我又听不懂川渝话，我们在语言的障碍下，交流了一下午。

她脸庞被岁月犁出一道道沟壑，那是风吹日晒与辛勤劳作留下的痕迹，古铜色的皮肤，在阳光下泛着质朴的光泽。

她眯起的双眼，满是生活沉淀下的温和与慈祥。

她和我说她的头发以前很长，最后生病的时候剪掉啦，我夸她麻花辫很好看，她笑呵呵的。

她在和我聊天的同时还在扳苞谷，说这个很好弄，我看着她的双手，我觉的那是他们最好的胸章。

傍晚的毕城村，很美，每天的夜晚不一样，

像是开盲盒。

经过一段强度的压力下，

我们小组的方案诞生啦，

我们是不一样的专业，

不一样的经历，

但我们的目标是一样的。

我们一起筹备了村晚

让我体会到了什么是群像

最后，很感谢这次的相遇，相识

我学习到了很多，体验到了很多

白马花田不是终点，而是起点

余富源

内蒙古艺术学院研究生

在去往白马花田的路上，怀着忐忑的心情在想：将近十天的旅程会不会很生涩且难以融入——我想错了。每一位同学都是那么优秀，有朝气。这种由内而外散发出来的魅力感染了我。从初识的陌生到离别的不舍，已经成为了难忘的回忆。

踏足毕城村的那一刻，耳朵先于眼睛捕捉到了这个村落的灵魂。起初，我们带着对 “具身性” 的抽象追问而来，试图从建筑、习俗、地貌中寻找答案，却在无意间被流淌的声音包裹 —— 潺潺河水流过鹅卵石的清响，是大地的呼吸；盛夏蝉鸣织成的绿浪，是季节的絮语；晨雾中骤然响起的鸡鸣，像一声温柔的唤醒；巷弄里孩童追逐的笑闹，撞碎了午后的慵懒；流动商贩的叫卖声带着方言的尾调，为这幅声景泼上最鲜活的人间烟火。当我们尝试用插画标注声音的位置，用声浪网格梳理时间线时，突然意识到：乡创的力量，或许就在于将这些被忽略的 “日常” 转化为可感的 “珍贵”。

离开毕城村时，心里装着更满的触动。原来最本真的 “地方性”，从不在书本的定义里，而在清晨开窗时扑面而来的、混杂着泥土与草木气息的风里，在耳畔萦绕的、让你瞬间明白 “这里就是毕城村” 的声音，而我们能做的，便是当好这些声音的 “传译者”，让更多人透过它们，触摸到这片土地最温热的脉搏。

项目实践之外，难忘的是表哥表嫂的饭菜与付出；难忘的是各位导师的宝贵建议；难忘的是所认识的好朋友。我会向你们学习，实现自己的人生理想。

程方婉菁

北京外国语大学国新院2024级研究生

研究方向是中国传统戏曲的对外传播。半职业作家，在微博和文学网站作为作者连载小说累计3.8万粉丝，爆款阅读均万+。文学作品获得全国创新作文大赛省级一等奖，创作多次在北大中文系协办刊《课堂内外》发布。参与《中国傩戏学文献资料丛编·近现代报刊卷》作为编纂委员会成员参与撰写。曾作为项目组长参与项目《山海萌》获全国大学生创新创业大赛北京市级立项并优秀结项，获得中央财经大学 2020 年度涌金学术团队奖。参与非遗手工艺商业平台创业获得中国光华科技基金会光华树材卓越奖。

曾在人民出版社新媒体宣传部实习，负责运营人民日报旗下公众号“人民书摘”与视频号“人民好书。多次作为中国傩戏翻译与国际传播论坛志愿者，负责会议的协调统筹工作。多次进行国际志愿者支教活动，例如泰国清迈 Aaubaan Chiangmai school等地与当地学生进行学术和文化交流。

感悟心得

在信息爆炸的时代，听觉是人们容易忽视的一种感官。来到白马花田的第一天，暑热蒸腾，蝉鸣织成细密罗网，溪水叮咚如私语，在这里，城市的喧嚣吵闹停止，耳朵的独特感受让我们迸发灵感。乡村声音这种独具魅力的具身体验，为何不能发挥其价值？于是我们小组在此收集乡村最原始的心跳——将毕城村的风声、雨声、人语声，悉数采撷。守护声音，就是守护一个村庄的灵魂。对毕城村而言：

声音是血脉记忆：方言的韵律、山涧的流水、节庆的锣鼓，承载着村民的身份认同；

声音是情感纽带：在外打工的游子听到乡音会感到亲切，声音是“听得见的乡愁”；

声音是治理桥梁：村里老人很多，声音广播也是在村子里信息传播重要媒介，我们想让不识字的老人们通过语音参与村庄建设，打破“沉默的数字鸿沟”。于是，我们将那些风物蝉鸣之音、河流湍急的叮咚声，鸡犬之声相闻的亲切，孩子老人嬉笑交谈一一转化为可触可感的声波图景，托付给喜马拉雅的云端。建立毕城村线上声音博物馆，开启声音可视化展览。声音不再消散于风，而凝结为独特的数字资产——它们既是游子枕边唤醒乡愁的月光曲，更是毕城村向世界递出的一张有声名片。

当古老村落的呼吸在云端有了回响，我们便不只是记录者——我们让世界听见了稻穗拔节生长的声音，看见泥土深处正盛放一朵朵数字之花。同时，这种“让世界听见村庄”的模式也可以被复制，成为无数个同样交通闭塞村庄的发展模式，塑造乡村振兴的“和声”。我们做的不仅是保存一段音频，更是构建一种“声音生态”：

   对游子，它是随时可抵达的故乡；

   对老人，它是被听见的尊严；

   对村庄，它是走向世界的通道。

希望毕城的声音可以持续生长——从“听得见”到“听得懂”，最终“听得久”。

END

编辑：张芸雅

审核：闫小青 张亚欧