【本文原载于北京大学公众号2025年10月22日推文】
江月望相似，千年智慧在非遗中绵延至今
何处无月明，传统技艺在创新里焕发生机
「千潭映月·北京大学非遗传承与创新生态展」
携非遗传承人、科学家、艺术家等多元创作者
用纹理、光影、空间唤醒古老手艺
以跨界、重组、共创延展中国之美
10月18日至11月6日
北京大学百周年纪念讲堂二层展廊
小北邀你共赴一场非遗与创新之约
一起欣赏
山西剪纸、乡土绘画以及
纺织、扎染、刺绣、竹编等传统技艺
通过材料、形态与空间的重组形成的全新表达
一起聆听
非遗在现代生活中持续生长的磅礴声音
千江有水千江月，古人常以此描摹万物共生的境界：江河纵横，各有形态；明月恒在，映照其上。在辽阔的中华大地上，流派纷呈的非遗实践者以独特技艺镌刻出一条条承载时代记忆的文化长河，而那一轮象征着共同文化理想的“明月”，始终弹奏着“千里共婵娟”的悠扬乐章。10月18日上午，“千潭映月——北京大学非遗传承与生态展”在北京大学百周年纪念讲堂开幕，标志着“美遇东方·北京大学非遗传承与创新计划”正式启动。
“美遇东方——北京大学非遗传承与创新计划”由北京大学党委宣传部发起，旨在以非遗为纽带，汇聚非遗传承人、科学家、艺术家与高校师生四大核心力量，构建融合“非遗、科学、艺术”的跨界平台。其核心目标是推动非物质文化遗产从传统的“静态保护”，向激活内生动力的“动态共创”模式转型升级，探索文化传承与时代创新相结合的新路径，促进学术研究、国际传播、产业赋能与乡村振兴的联动，让传统技艺成为面向未来的文化创新力量，向世界诉说中国之美的恒久与新生。
现在，趁秋光正好
和小北一起走近展览现场看看吧
此次来到现场的8位乡土画家
当画笔触碰泥土的纹理
当色彩晕染田埂的晨昏
乡土便不再是地理或记忆意义上的远方
而是笔墨间生动可感的生活记忆与文化根脉
中国农民画是
中国特定历史和文化情境下产生的
以农民乡土生活为主要表现内容的艺术形式
本源与自然——
北京大学中国乡土绘画十人探寻展
特邀全国10位农民出身的乡土艺术家
陈美美、陈素英、李增梅、刘巧云
吴正奎、马树平、毛老虎、潘宇
吴小飞、余泽玲
通过呈现他们创作历程中的代表性作品
探寻作品背后的乡土故事和生活感动
借此梳理中国乡土绘画的发展脉络与学术构建
回答新时代中国农民画如何突破题材局限的时代课题
我们期待在这些乡土画作中
观者能够享受一场心灵的治愈之旅
体会乡土艺术的质朴与温暖
并与“素人”艺术家们
用画笔书写的“乡土叙事”建立联结
——那是属于我们每个人的文化“乡愁”
也是这个时代不可忽视的精神根系
我们期待在这些乡土画作中
观者能够享受一场心灵的治愈之旅
体会乡土艺术的质朴与温暖
并与“素人”艺术家们
用画笔书写的“乡土叙事”建立联结
——那是属于我们每个人的文化“乡愁”
也是这个时代不可忽视的精神根系
一把剪刀，一双手
一腔妙思，一张纸
缔造了质朴而精微、古拙而灵动的
非物质文化遗产
中国民间剪纸
北国之窗花天真浑厚
南方之剪纸玲珑剔透
在幅员辽阔、民族众多的中国
与民俗生活紧密连接的剪纸艺术百花齐放
生息在黄河流域的山西人民
在朝夕相处的窑顶子、窗棂上、火炕边
用剪纸艺术将农耕生活铺叙成精彩无限的生命赞歌
山西剪纸非遗传承人郭梅花
将版画中的“黑白对比”
与剪纸中的“阳剪阴剪”相融合
形成了用以红、黑、白三色构图的独特风格
——“梅花剪”
用创新手法丰盈“山西”气质
科学、艺术与非遗跨界实验项目
《呼吸的宇宙》中
北京大学化学与分子工程学院裴坚教授团队
与传承人郭梅花、科技艺术家李博合作
以具有当代风格的呼吸之肺分形图案设计
将山西团花剪纸“不断线”的美学逻辑
与电路连通的科学结构巧妙结合
用新型材料特性和光学焦散技术为剪纸赋能
使我们在光的呼吸间
看见文明在光影中的延续
↑点击视频，走进大型装置作品《呼吸的宇宙》↑
 扎染系列作品《海底世界》 —张翰敏
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“百里不同风，千里不同俗”
深植于水土和民俗的地方非遗手艺
流淌着中华民族绵长丰厚的文化肌理
在广泛的创新结合和创作实践中
各类非遗技艺被重新组合
从镇宅神兽到花间针线
从银制茶具到细腻织物
古老的灵魂从历史深处走来
在价值重铸中焕发新的容光
扎染系列作品《海底世界》 —张翰敏
来自云南大理的扎染系列作品《海底世界》
早已不止于布面的渲染
它被保留、折叠、塑形
成为具有立体张力的艺术表达
刺绣作品《刘海戏金蟾》——廖春妹
台州刺绣艺术家廖春妹
创作了以《刘海戏金蟾》为代表的多个刺绣作品
融合民间元素与当代视觉语言
探索出属于新时代的刺绣之美
并通过小红书公益等平台助力
将传统工艺传播至广阔天地
Tomacado花厨非遗专题展
赋予传统技艺以当代美学的生活化表达
以创作为笔，在针线与银片间编织自然叙事
竹编作品《竹衣》—宋亮亮
采用裂织技艺的羽毛衣—MENGJI NONGGA
渔网流苏长裙—Angel Chen 陈安琪
裂织布系列服饰—Angel Chen 陈安琪
非遗的产业化更新
正悄然突破技艺传承的单一线索
迈向一场以跨界为底色、多元形态共创的产业生态
非遗匠人与设计师、品牌携手
让古老纹样与现代材料相遇
让东方美学与当代思辨交织
非遗在多元形式的探索和生活日常的贴近中
形成一种可触可知、可持续流动的生活方式
成为连接文化根脉与未来愿景的桥梁
在这场关于“再造”的探索中
有设计师将贵州裂织、梭草编织等传统技艺
融入圆毯、茶席、衣物和配饰
让手工艺不仅可观赏
更可使用于生活日常
有设计师将苏绣、夏布等非遗工艺
融入屏风、茶几和软装家居
把“庄周梦蝶”的意象注入空间
让东方工艺在触手可及的家居中流动与延展
从山间织物到城市光影
从器物的温度到空间的诗意
这些作品共同勾勒出当代中华美学的复调图景
根植于手工的质感
又延伸至生活的无限想象
浏阳夏布—夏木织物SUMMERWOOD
大理瓦猫—施顺华、董志明、苏龙祥、杨杜文铃
花眠艺术家居系列—FayWeaver
和田手工地毯《石头与天空》—娜布其
和田手工地毯《瞿萨旦娜 我献出了我的一切》—徐毛毛
侗族亮布制作的花器“侗系列”—RESTUDIO
非遗曾停留在文字记载和静态展柜中
承载着遥远的乡土迷思
与我们的日常渐行渐远
在社会各界创新者的共同努力下
我们得以漫步在与未来对话的创新实验场
品味一件件非遗工艺品
如同与历史深处的鲜活生命力深情相拥
欣然于科技使传统艺术面目一新
骋怀于产业为古老技艺注入活力
赓续传统，与时偕行
END
来源 | 北京大学融媒体中心
主办单位 | 北京大学党委宣传部
协办单位 | 北京大学国际合作部、北京大学文化产业研究院、北京大学教务长办公室、北京大学会议中心、北京大学兰园书院
总策展 | 向勇、罗玲
策展人 | 艾新雅
联合策展人 | 林菁菁、宋亮、孔婕
项目统筹 | 赵梦秋
策展协助 | 杜漪、李梦媛、李明思、杨燕
传播统筹 | 郭雅颂
文字助理 | 陈雪霁
项目助理 | 王梓寒、付月颖、邱昌乾、李欣毅
图片 | 郭梦姣、陈京川
文字 | 潘怡先
